Em. Galaicu-Păun: Se ştie – iar istoria literaturii a transformat întâmplarea într-un soi de mit – că, la capătul unei întâlniri providenţiale cu idolul său, poetul Stéphane Mallarmé, tânărul Paul Valéry a avut un fel de „şoc existenţial”, care avea să-i schimbe destinul: n-a mai publicat poezie vreme de aproape două decenii, iar atunci când a făcut-o, în 1917, dând la tipar la Jeune Parque (într-un „fabulos” tiraj de... 40 de exemplare), devenea el însuşi un maestru. Aţi trăit şi Dvs. o astfel de întâmplare? Cine a fost „Mallarmé”-ul Dvs. în ale muzicii? Vă rog s-o istorisiţi.
Mihai Ţăruş: Întâlnirea dintre tânărul Paul Valéry şi maestrul său Stéphane Mallarmé e un caz mai deosebit. Nu întotdeauna însă se produce șocul întâlnirii. Eu sunt o figura lenta de caracter. Trebuie sa treacă ceva timp ca să înțeleg ce sa întâmplat, dacă s-a întâmplat.
În cazul meu, cred că întâlnirea decisivă a avut loc în 1971 cu Vladimir Sterligov (1904 – 1973), pictor din Sankt Petersburg, elev al lui Kazimir Malevici (1879 – 1935), promotor al unui sistem plastic „Potir – Cupolă”. Se întâmpla la o expoziţie vernisată în atelierul soții sale, Tatiana Glebova (1900 – 1985), şi ea artist plastic, fostă elevă a unui alt pictor important din avangarda rusă Pavel Filonov (1883 – 1941). Țin minte întrebarea pe care mi-a adresat-o Vladimir Sterligov la prima întâlnire: „Dumneavoastră ştiți unde ați nimerit?” Era o întrebare firească deoarece acele expoziţii erau închise, nu erau agreate de autorităţi; ba chiar pictorii erau avertizaţi, din când în când, că ar putea avea neplăceri pentru acest gen de activități artistice neautorizate. Acea expoziţie avea un stil anume, era descendentă din problematica avangardei ruse. Ei bine, întâlnirea în cauză a fost mai degrabă un fel de introducere pentru viitor, pentru toţi acei ani de studii care au urmat într-un mediu unde se putea gândi, activa, crea altfel decât în cel oficial. Într-un fel, eu eram pregătit de colegul și prietenul de facultate Alexandr Kojin şi de Şcoala de Pictură de la Chișinău, care era destul de liberala în acele timpuri.
Studiul începea prin însușirea principiilor plastice impresioniste: pictura lui Paul Cezanne, arta cubistă, pictura suprematistă, teoria culorii a lui Mihail Matiușin (1861 – 1934) și sistemul lui Vladimir Sterligov, care explora sensibilitatea artistica la zi, ancorată în căutările artistice locale şi occidentale. Au urmat ani de zile, zeci de ani de studiu creativ în mijlocul grupului lui Sterligov (între timp, maestrul dispăruse), pentru a însuși ordinea plastică. A fost o experienţă interesantă, de fapt o mare aventură intelectuală – ca problemă artistică. „Не пишите шкатулку, а пишите проблему” („Nu pictaţi cutia, ci problema”), spunea Sterligov. Pictez, caut mereu problema care mi-ar permite să mă exprim plenar & adecvat ființei mele.
Em. G.-P.: Acum, că sunteţi unul dintre cei mai apreciaţi artişti plastici contemporani, rogu-Vă să-mi spune-i dacă aţi avut şansa să Vă caute un tânăr autor pentru a „face ucenicie” la Dvs., iar dacă (încă) nu – totul e înainte! –, pe cine dintre autori aţi fi vrut să-l vedeţi pe post de „tânărul Paul Valéry”?
M. Ţ.: Fiecare păşeşte în artă în felul lui – cu crezul său, cu întâlnirile care vor avea loc. Astăzi înclinația spre ucenicie a cam dispărut. Tinerii nu prea caută, mai degrabă preiau. Exista internetul care acoperă aproape tot, adică toate iluziile, și ei se lasă prinși, crezând că acolo pot învăța destul.
Mica mea experienţă mi-a arătat că efortul depus de tineri nu e suficient. Relaţia „maestru – ucenic” trebuie să fie pe măsura necesitaților ce se impun, altfel îşi pierde sensul.
Fractale punctate
* * * * * * * *
Mihai ŢĂRUŞ s-a născut la 10 decembrie 1948, comuna Sineşti, judeţul Ungheni, Republica Moldova
Formare
1975 Absolvent al Academiei de Arte Plastice din Sankt Petersburg, Federaţia Rusă
1968 Colegiul Republican de Arte Plastice „Al. Plămădeală”, Chişinău. Prof. Vasile Toma (1937-1984), Ada Zevin (1918-2005), profesor de istoria artelor.
1961-1964 Şcoala de Arte Plastice pentru copii „A.V. Şciusev”, prof. Petru Pascaru, Chişinău
Stagii și formare continuă
1987-2017 – Numeroase tabere de creație în România și Bulgaria
2002 – Bursa de Excelenţă a Fundaţiei Soros Moldova
2000-2004 – Participă la studiul organizat de Larisa Astrein Exercitia spiritualia
2001 – Reşedinţa la Cité Internationale des Arts, Paris
1995-1997 – Se detaşează de concepte-manifest cu începere din anii ’70, optând pentru experienţe plastice inovatoare
1981-1985 – Pictează activ în cadrul unui grup de plasticieni sterligovişti, reanimat la iniţiativa pictorului G. Zubkov
1971 – Stabileşte relaţii cu emulul lui Kazimir Malevici, Vladimir Sterligov, promotorul unui nou concept plastic potir-cupolă
1969 – Susţine o serie de dialoguri intelectuale cu pictorul Mihai Grecu, care au avut repercusiuni benefice pentru relevarea vocaţiei tânărului plastician.
Expoziţii personale
2020 „În artă ca și în viață… Mihai Țăruș și Larisa Astrein… mereu înainte”, Galeria Artefice, Sankt Petersburg
2018 „M. Tarus - L. Astrein – A. Rurac...”, Galerie Sklenak, Praga
2018 „Fluctuatii în timp”, Muzeul Național de Artă al Moldovei
2017 VizitkaTarus@SPB.ru, Galeria 12 iulie, Sankt Petersburg
2015 „M. Tarus-pictura”, Muzeul Țarskoseliskaia kolekția, Pușkin
2014 „Compact pictura”, Mihai Tăruș,Centrul expoziţional „C. Brâncuși”, Chișinău, R. Moldova
2013 „Resursele semnului”, Muzeul Artei Nonconformiste, Pushkinskaia10, Sankt Petersburg
2013 „Dominanta culorii”, M. Tarus- L. Astrein, galeria ArtObiekt, Sankt Petersburg
2012 „Exercitia spiritualia”, Tarus-Astrein, Muzeul Naţional de Artă al Moldovei
2011 „Okno v drugoi mir”, Cafeneaua Podval Brodeacei sobaki, Sankt Petersburg
2011 „Jivopisi kak vesna”, galeria Gildia masterov, Sankt Petersburg
2010 „Coforma”, OSCE în Moldova
2008 „Asamblaj pictural”, Muzeul Naţional de Artă al Moldovei
2007 „Mihai Tarus”, OSCE, Chişinău
2006 „Mihai Tarus-pictura”, Policor, Sankt Petersburg
2006 „Spaţiu ambiental”, Tarus-Astrein, Galeria Gildia masterov, Sankt Petersburg
2005 „De la figurativ la nonfigurativ”, Sankt Petersburg , Manege
2003 „Încifrare-semne”, Chişinău, Centrul expoziţional C. Brâncuşi
2001 „Semne”, Centrul expoziţional „C. Brâncuşi”, UAP, Chişinău
2001 „Mihai Tarus”, Cité Internationale des Art, Paris
1999 „Timpul în tablou”, Muzeul Naţional de Artă al Moldovei
1998 „Soittoa vareilla (Variaţiuni)”, Kotka, Finlanda
1997 „Mihai Tăruş”, Galeriile Parlamentului României, Bucureşti, România
1996 Sala de expoziții a UAP, Chişinău, Republica Moldova
1991 Casa scriitorilor din Leningrad
1981 Palatul Savanţilor, Leningrad (azi Sankt Petersburg ), Rusia
Prezent în multiple expoziții internaționale de grup, în special în Federația Rusă, România, Austria, Franța, Italia, Belgia, Olanda, Belarus.
Premii și Distincţii
1999 Titlul onorific MAESTRU ÎN ARTĂ al Republicii Moldova
2001 Premiul UAP România, expoziţia-concurs Saloanele Moldovei
2003 Premiu municipiului Bacău, Expoziţia Saloanele Moldovei
2004 Premiu UAP pentru pictura, Rep. Moldova
2007 Medalia de argint a Academii de pictură a Rusiei
2009 Medalia de aur, expoziţia “M.C.A./ CANNES-AZUR 2009”, Cannes, Franţa
-
Medaille d”Or, expoziţia “M.C.A./ Cannes-Azur 2010”,Cannes, Franţa
2011 Diploma expoziţiei „Petersburg-2010”, Manej, Sankt Petersburg
2012 Premiul Ministerului Culturii al R. Moldova, Expoziţia Saloanele Moldovei
2013 Medalia de aur, Tvorceskii Soiuz Hudojnikov, Moscova
2017 Premiu Centrului Cultural Vrancea, Romania
2018 Medalia Comemorativă Mihail Grecu, UAP Chișinău
2019 Diploma, (Bustul „Autoportret”), Salonul de Toamnă, Chișinău
Prezent în colecţii publice
Muzeul Naţional de Artă al Moldovei, Republica Moldova
Ministerul Culturii, Bucureşti, România
Colecţia Parlamentului României
Galeria Tretyakov, Moscova, Federaţia Rusă
Muzeul Rus, Sankt Petersburg , Federaţia Rusă
Muzeul de Istorie al oraşului Sankt Petersburg , Federaţia Rusă
Muzeul Țarskoselskaia Kolekția, Puşkin, Federaţia Rusă
Muzei nații, Moscova, Federaţia Rusă
Museum of Nonconformist Art, Sankt Petersburg
Colecţia sălii centrale de expoziţii Manege, Sankt Petersburg
Muzeul de artă I. Antonescu, Bacău, România
Muzeul de artă, Kazahstan
Muzeul de artă, Iaroslavli, Federaţia Rusă
Muzeul de artă „S.D. Erzia”, Saransc, Federaţia Rusă
Muzeul de artă „G. Aytiev”, Kyrgyz Republic
Colecţia Primăriei Municipiului Vâlcea, România